001
ECHO
[STORY]
ここは、音の自由を奪われた未来。すべてが監視される、沈黙の夜。その奥で、かすかなリズムが脈を打つ。
まだ誰にも知られていない、反逆の鼓動。音楽革命家は、確かに存在する。自由な音を取り戻すため、静かに、
しかし確実に立ち上がる。幾度の危機に晒されても、その音は消えない。やがて閉ざされた光が滲み、
空気が震え、革命の波は都市を侵食していく。その先に待つのは、解放か——それとも。
[MESSAGE]
本作品は、音楽をはじめとする表現の自由が制限された未来社会を舞台に、監視社会の進行やテクノロジーの不適切な運用といった
現代的課題を象徴的に描いています。すべてが統制される世界において、音楽は単なる娯楽ではなく、人間の尊厳や多様性、
自己表現の象徴として位置づけられています。物語を通じて提示しているのは、テクノロジーは支配の手段にもなり得る一方で、
使い方次第では人々を解放する力にもなり得るという視点です。主人公は抑圧に対して創造性とテクノロジーを武器に立ち向かい、
失われた自由を取り戻そうとします。本作品が提起する世界的課題への一つの答えは、「表現の自由と文化的多様性を守り、
それらを支えるテクノロジーの在り方を問い続けること」にあります。創造の力が人々をつなぎ、
社会に変化をもたらす可能性を示すことで、未来に対する新たな視点を提示することを目的としています。
[STORY]
ここは、音の自由を奪われた未来。すべてが監視される、沈黙の夜。その奥で、かすかなリズムが脈を打つ。まだ誰にも知られていない、反逆の鼓動。音楽革命家は、確かに存在する。自由な音を取り戻すため、静かに、しかし確実に立ち上がる。幾度の危機に晒されても、その音は消えない。やがて閉ざされた光が滲み、空気が震え、革命の波は都市を侵食していく。その先に待つのは、解放か——それとも。
[MESSAGE]
本作品は、音楽をはじめとする表現の自由が制限された未来社会を舞台に、監視社会の進行やテクノロジーの不適切な運用といった現代的課題を象徴的に描いています。すべてが統制される世界において、音楽は単なる娯楽ではなく、人間の尊厳や多様性、自己表現の象徴として位置づけられています。物語を通じて提示しているのは、テクノロジーは支配の手段にもなり得る一方で、使い方次第では人々を解放する力にもなり得るという視点です。主人公は抑圧に対して創造性とテクノロジーを武器に立ち向かい、失われた自由を取り戻そうとします。本作品が提起する世界的課題への一つの答えは、「表現の自由と文化的多様性を守り、それらを支えるテクノロジーの在り方を問い続けること」にあります。創造の力が人々をつなぎ、社会に変化をもたらす可能性を示すことで、未来に対する新たな視点を提示することを目的としています。
002
いつもそばに、モルタル
[STORY]
新しい家に引っ越してきた少年。真新しいモルタル外壁に手を触れたその瞬間、壁から小さな精霊「モルくん」が生まれた。
つるんとしたクリーム色の体に、きらきら輝く大きな瞳。ふたりの30年にわたる物語が、静かに動き出す。嵐の夜も、
大地が揺れる日も、モルくんは両手を広げて家族を守り続けた。季節はめぐり、少年から青年へ、やがて家庭を持つ父へと成長していく。
その傍らには、いつも色を変えながら寄り添うモルくんの姿があった。そして築30年——役目を終えたモルくんが、
金色の光となって土にかえる日が訪れる。けれど、それは終わりではない。新しい壁に触れた幼い手のひらから、
また新しい命が生まれる。守ることは、受け継がれていく。いつもそばに、モルタル。
[MESSAGE]
本作品は、日本の住宅を長年にわたり静かに守り続けてきた「モルタル外壁」を、精霊「モルくん」というキャラクターに擬人化し、
住まいと人との30年の絆を3DCGアニメーションで描いた物語です。モルタル外壁の耐久年数と重なる30年という歳月を軸に、
出会い・成長・別れ・再生という人生の普遍的なサイクルを表現しました。壁は単なる建材ではなく、家族の暮らしを見守り、
命を守り、世代から世代へと受け継がれていく存在として位置づけています。物語を通じて提示しているのは、
塗り替えやメンテナンスは「衣替え」のような前向きな営みであり、住まいへの愛着と適切な手入れが暮らしの安心を支えるという視点です。
嵐や地震といった困難の場面も、恐怖ではなく安心感とユーモアをもって描き、モルタル外壁が持つ防火性・耐久性といった価値を
やさしく伝えています。本作品が伝えたいのは、「住まいを大切に手入れし、その価値を次の世代へとつないでいくこと」の温かさです。
役目を終えた壁が新しい壁へと生まれ変わり、再び小さな出会いが始まるラストには、ものを長く大切に使い、
受け継いでいく文化への願いを込めました。日々あたりまえに暮らしを支えてくれる存在への感謝を、
未来へとつなぐ視点を提示することを目的としています。
[STORY]
新しい家に引っ越してきた少年。真新しいモルタル外壁に手を触れたその瞬間、壁から小さな精霊「モルくん」が生まれた。つるんとしたクリーム色の体に、きらきら輝く大きな瞳。ふたりの30年にわたる物語が、静かに動き出す。嵐の夜も、大地が揺れる日も、モルくんは両手を広げて家族を守り続けた。季節はめぐり、少年から青年へ、やがて家庭を持つ父へと成長していく。その傍らには、いつも色を変えながら寄り添うモルくんの姿があった。そして築30年——役目を終えたモルくんが、金色の光となって土にかえる日が訪れる。けれど、それは終わりではない。新しい壁に触れた幼い手のひらから、また新しい命が生まれる。守ることは、受け継がれていく。いつもそばに、モルタル。
[MESSAGE]
本作品は、日本の住宅を長年にわたり静かに守り続けてきた「モルタル外壁」を、精霊「モルくん」というキャラクターに擬人化し、住まいと人との30年の絆を3DCGアニメーションで描いた物語です。モルタル外壁の耐久年数と重なる30年という歳月を軸に、出会い・成長・別れ・再生という人生の普遍的なサイクルを表現しました。壁は単なる建材ではなく、家族の暮らしを見守り、命を守り、世代から世代へと受け継がれていく存在として位置づけています。物語を通じて提示しているのは、塗り替えやメンテナンスは「衣替え」のような前向きな営みであり、住まいへの愛着と適切な手入れが暮らしの安心を支えるという視点です。嵐や地震といった困難の場面も、恐怖ではなく安心感とユーモアをもって描き、モルタル外壁が持つ防火性・耐久性といった価値をやさしく伝えています。本作品が伝えたいのは、「住まいを大切に手入れし、その価値を次の世代へとつないでいくこと」の温かさです。役目を終えた壁が新しい壁へと生まれ変わり、再び小さな出会いが始まるラストには、ものを長く大切に使い、受け継いでいく文化への願いを込めました。日々あたりまえに暮らしを支えてくれる存在への感謝を、未来へとつなぐ視点を提示することを目的としています。
003
TRACE
[STORY]
没になったキャラデザが、丸められた紙の内側で目を覚ます。他の没デザインたちが静かに眠る中、彼だけが動き、記憶を持ち、
外へ向かおうとする。やがてゴミ箱のフチから見た外の世界で、彼はある「違い」に気づいてしまう。自分が生まれた場所と、
今そこにある世界の、決定的な違いに。そして彼は、自分がどんな存在なのかを理解する。
[MESSAGE]
AIが「完成形」を瞬時に量産できる時代において、人間の「迷い」に価値はあるのか。この映像が問うのは、
その問いそのものです。没になったデザインは失敗ではない。迷いながら引いた線は無駄ではない。それらはすべて、
選ばれたものの奥底に静かに堆積し、形を変えて生き続けている。AIには「迷い」が存在しない。プロセスがなく、
葛藤がなく、最初から答えだけがある。だからこそ、人間が迷った痕跡——消し跡、描き直し、没になったアイデア——は、
完成形には決して表れない**「深さ」の源泉**になり得る。主人公は救われない。復活もしない。しかしその存在は、
誰かの一部として確かに継承される。「創作とは、蓄積と再構成である」——この映像はその信念を、説明ではなく痕跡として語ります。
気づく人だけが気づく。それで十分だと、この映像は静かに主張しています。
[STORY]
没になったキャラデザが、丸められた紙の内側で目を覚ます。他の没デザインたちが静かに眠る中、彼だけが動き、記憶を持ち、外へ向かおうとする。やがてゴミ箱のフチから見た外の世界で、彼はある「違い」に気づいてしまう。自分が生まれた場所と、今そこにある世界の、決定的な違いに。そして彼は、自分がどんな存在なのかを理解する。
[MESSAGE]
AIが「完成形」を瞬時に量産できる時代において、人間の「迷い」に価値はあるのか。この映像が問うのは、その問いそのものです。没になったデザインは失敗ではない。迷いながら引いた線は無駄ではない。それらはすべて、選ばれたものの奥底に静かに堆積し、形を変えて生き続けている。AIには「迷い」が存在しない。プロセスがなく、葛藤がなく、最初から答えだけがある。だからこそ、人間が迷った痕跡——消し跡、描き直し、没になったアイデア——は、完成形には決して表れない**「深さ」の源泉**になり得る。主人公は救われない。復活もしない。しかしその存在は、誰かの一部として確かに継承される。「創作とは、蓄積と再構成である」——この映像はその信念を、説明ではなく痕跡として語ります。気づく人だけが気づく。それで十分だと、この映像は静かに主張しています。
004
PARKOUR TOP OF JAPAN
[STORY]
横須賀。まだ街が静けさをまとう時間、二つの影がその静寂を切り裂く。
坂を駆け下り、手すりを飛び越え、壁を蹴り上げる。ビルの縁を、港の岸壁を、
コンクリートの隙間を――重力なんて、はじめから信じていない。この街のすべてが、彼らの滑走路だ。
ライバルであり、相棒でもある二人。跳躍の頂点で光を掴んだ瞬間、世界が変わる。
赤と青の装甲が肉体を包み、人はヒーローになる。ここから先は、人間の速度じゃない。
クレーンを駆け上がり、コンテナを飛び越え、横須賀の空を裂いて走る。速さが、力が、限界を置き去りにしていく。
そして、着地。交わすフィストバンプ。装甲が解け、素顔が戻る。港を背に、二人は笑って、こちらを見る。
[MESSAGE]
見慣れた街は、いつも同じ顔をしている。けれど見方をほんの少し変えれば、
その手すりも、その壁も、挑戦するための舞台に変わる。特別な場所へ行く必要はない。
君が立つ、その場所から始まるのだ。ヒーローは、選ばれた誰かのものじゃない。限界まで身体を追い込み、
それでも諦めずに跳び続けた者だけが、その先の景色にたどり着く。
積み重ねた汗と、折れない情熱が、人を超えた何かへと人を変えていく。限界とは、越えられない壁ではない。
越えるために、そこにある。そして、隣を走る誰かがいるから、人はもっと高く跳べる。
競い合い、認め合い、共に限界を押し上げていく。その挑戦の舞台は、ここ横須賀にある。
[STORY]
横須賀。まだ街が静けさをまとう時間、二つの影がその静寂を切り裂く。坂を駆け下り、手すりを飛び越え、壁を蹴り上げる。ビルの縁を、港の岸壁を、コンクリートの隙間を――重力なんて、はじめから信じていない。この街のすべてが、彼らの滑走路だ。ライバルであり、相棒でもある二人。跳躍の頂点で光を掴んだ瞬間、世界が変わる。赤と青の装甲が肉体を包み、人はヒーローになる。ここから先は、人間の速度じゃない。クレーンを駆け上がり、コンテナを飛び越え、横須賀の空を裂いて走る。速さが、力が、限界を置き去りにしていく。そして、着地。交わすフィストバンプ。装甲が解け、素顔が戻る。港を背に、二人は笑って、こちらを見る。
[MESSAGE]
見慣れた街は、いつも同じ顔をしている。けれど見方をほんの少し変えれば、その手すりも、その壁も、挑戦するための舞台に変わる。特別な場所へ行く必要はない。君が立つ、その場所から始まるのだ。ヒーローは、選ばれた誰かのものじゃない。限界まで身体を追い込み、それでも諦めずに跳び続けた者だけが、その先の景色にたどり着く。積み重ねた汗と、折れない情熱が、人を超えた何かへと人を変えていく。限界とは、越えられない壁ではない。越えるために、そこにある。そして、隣を走る誰かがいるから、人はもっと高く跳べる。競い合い、認め合い、共に限界を押し上げていく。その挑戦の舞台は、ここ横須賀にある。
005
みどりの約束-三鷹篇-
[STORY]
2026年、三鷹駅北口。7歳の少女が祖母に手を引かれ、大ケヤキを見上げる。
「この木はね、ずっとここにあるの」。祖母の言葉の意味はまだわからない。
ただ手の温もりと、木漏れ日の眩しさだけが、胸に残った。それが、おばあちゃんと過ごした最後の日になった。
2096年。白髪の女性となった少女は、未来の三鷹に帰ってくる。駅は緑に覆われ、
車は音もなく走り、駅名は空中に浮かんでいる。けれど、あの木だけは変わらずそこにあった。
幹に触れた瞬間、あの日が蘇る。祖母の声、手のぬくもり、風に揺れる葉。
「おばあちゃん！」。振り返ると、7歳の孫が駆けてくる。女性は孫の手をとり、同じ木の下に立つ。
そして同じ言葉を口にする。「この木はね、ずっとここにあるの」。
約束は、手から手へ渡されていく。
[MESSAGE]
街は更新される。建物は建て替わり、道は舗装し直され、技術は世代ごとに塗り替えられていく。
でも、誰かの手を握ったときの温度は、70年前も70年後も変わらない。
この作品は「未来の三鷹」を描いていますが、本当に見つめたかったのは、
どんな未来にも持っていけるもの──誰かと交わした小さな約束、それを覚えている木、
そしてまた誰かに手渡すという選択。
変わらないものは、変わらないでいようとしたから変わらなかったのではなく、
誰かが受け継いだから、続いているのだと思います。
[STORY]
2026年、三鷹駅北口。7歳の少女が祖母に手を引かれ、大ケヤキを見上げる。「この木はね、ずっとここにあるの」。祖母の言葉の意味はまだわからない。ただ手の温もりと、木漏れ日の眩しさだけが、胸に残った。それが、おばあちゃんと過ごした最後の日になった。2096年。白髪の女性となった少女は、未来の三鷹に帰ってくる。駅は緑に覆われ、車は音もなく走り、駅名は空中に浮かんでいる。けれど、あの木だけは変わらずそこにあった。幹に触れた瞬間、あの日が蘇る。祖母の声、手のぬくもり、風に揺れる葉。「おばあちゃん！」。振り返ると、7歳の孫が駆けてくる。女性は孫の手をとり、同じ木の下に立つ。そして同じ言葉を口にする。「この木はね、ずっとここにあるの」。約束は、手から手へ渡されていく。
[MESSAGE]
街は更新される。建物は建て替わり、道は舗装し直され、技術は世代ごとに塗り替えられていく。でも、誰かの手を握ったときの温度は、70年前も70年後も変わらない。この作品は「未来の三鷹」を描いていますが、本当に見つめたかったのは、どんな未来にも持っていけるもの──誰かと交わした小さな約束、それを覚えている木、そしてまた誰かに手渡すという選択。変わらないものは、変わらないでいようとしたから変わらなかったのではなく、誰かが受け継いだから、続いているのだと思います。
006
TOKYO MIDNIGHT
[STORY]
彼女には、夜にしか会えない人がいる。いつから始まったのかも覚えていない。
気がつけば毎晩、同じ時間に首都高に出ていた。理由なんてない。
ただ、走り出すと隣に来てくれる。それだけで夜が特別になった。
名前も知らない。声も聞いたことがない。でも、ラジオから同じ曲が流れた瞬間に
スピードが揃うこの感じを、他の言葉でどう呼べばいいのかわからない。
この夜もきっと明ける。いつも通り、何も言わないまま。でも彼女は知っている。
明日もまた走りたくなることを。あの沈黙の中にだけある温度を、もう一度確かめたくなることを。
[MESSAGE]
「この一瞬を、抱きしめたい。」言葉で伝えるよりも、隣で黙っている方が近いときがある。
街の灯が流れて、沈黙が続いて、それが全然苦しくない。そんな夜に心当たりがあるなら、
あなたはもうこの曲の意味を知っている。
この映像は、Beat Flickersの「Midnight Drive 〜秘密を乗せたHighway〜」のサビが持つ温度を
夜の東京に落とし込んだものだ。雨に滲むテールランプは声にならない想い。
並走する二台は言葉より近い沈黙。遠ざかる街の灯は、二人だけの世界が濃くなっていく感覚。
「もう少しだけこのままで」と願った夜を、何度でも再生できるように。
[STORY]
彼女には、夜にしか会えない人がいる。いつから始まったのかも覚えていない。気がつけば毎晩、同じ時間に首都高に出ていた。理由なんてない。ただ、走り出すと隣に来てくれる。それだけで夜が特別になった。名前も知らない。声も聞いたことがない。でも、ラジオから同じ曲が流れた瞬間にスピードが揃うこの感じを、他の言葉でどう呼べばいいのかわからない。この夜もきっと明ける。いつも通り、何も言わないまま。でも彼女は知っている。明日もまた走りたくなることを。あの沈黙の中にだけある温度を、もう一度確かめたくなることを。
[MESSAGE]
「この一瞬を、抱きしめたい。」言葉で伝えるよりも、隣で黙っている方が近いときがある。街の灯が流れて、沈黙が続いて、それが全然苦しくない。そんな夜に心当たりがあるなら、あなたはもうこの曲の意味を知っている。この映像は、Beat Flickersの「Midnight Drive 〜秘密を乗せたHighway〜」のサビが持つ温度を夜の東京に落とし込んだものだ。雨に滲むテールランプは声にならない想い。並走する二台は言葉より近い沈黙。遠ざかる街の灯は、二人だけの世界が濃くなっていく感覚。「もう少しだけこのままで」と願った夜を、何度でも再生できるように。
007
KAIKOKU
[STORY]
KAIKOKUが抱える「企業とマーケティング人材をつなぐ」というサービス価値を、
15秒という短い尺で印象的に伝えることをテーマに制作しました。多くの判断を迫られ、
人材不足や採用の悩みを抱える管理職の象徴として閻魔を起用。
さらに、ケルベロスの三つの顔を「TikTok」「広告」「CRM」の専門領域に見立てることで、
多様化するマーケティング課題を視覚的に表現しています。
最後は閻魔の判によって最適な人材とのマッチングが成立し、
職場に安心が生まれるストーリーに仕上げました。
[MESSAGE]
単なるインパクトのある映像ではなく、KAIKOKUが提供する「専門性の高い人材を、
スピーディーかつ最適にマッチングする」という価値を、
エンターテインメント性のある世界観で表現しました。
判を押すという印象的なアクションを「最適な人材との出会い」の象徴とし、
サービスの特徴を直感的に理解できる構成を意識しています。
世界観・キャラクター・演出をサービスと結び付けることで、
短い尺でも記憶に残るCMを目指しました。
[STORY]
KAIKOKUが抱える「企業とマーケティング人材をつなぐ」というサービス価値を、15秒という短い尺で印象的に伝えることをテーマに制作しました。多くの判断を迫られ、人材不足や採用の悩みを抱える管理職の象徴として閻魔を起用。さらに、ケルベロスの三つの顔を「TikTok」「広告」「CRM」の専門領域に見立てることで、多様化するマーケティング課題を視覚的に表現しています。最後は閻魔の判によって最適な人材とのマッチングが成立し、職場に安心が生まれるストーリーに仕上げました。
[MESSAGE]
単なるインパクトのある映像ではなく、KAIKOKUが提供する「専門性の高い人材を、スピーディーかつ最適にマッチングする」という価値を、
エンターテインメント性のある世界観で表現しました。判を押すという印象的なアクションを「最適な人材との出会い」の象徴とし、サービスの特徴を直感的に理解できる構成を意識しています。世界観・キャラクター・演出をサービスと結び付けることで、短い尺でも記憶に残るCMを目指しました。
